Ржууууу и плакааааююююююю. Шедеврально!

reposted by ciarina_holz
Оригинал взят у eilin_o_connor в 1!
С месяц назад в мои руки попала удивительная книга. Давали мне ее на время, лишь посмотреть, но она произвела на меня такое впечатление, что я не поленилась обыскать книжные магазины и в конце концов приобрела ее.

Сегодня я хочу поделиться с вами этим бесценным произведением.

На мой взгляд, это как раз та литература, которая должна быть в любом доме. Невозможно передать, сколько радости приносит в среднестатистическую семью совершенно прикладная (казалось бы!) книга «Вкусные фантазии из помидоров».

«Простая техника - удивительный результат!» - обещают авторы. И они не обманывают!

Я пыталась сфотографировать страницы полноценным фотоаппаратом, но он трижды выпадал из моих слабеющих пальцев. Пришлось ограничиться айфоном. Конечно, его камера не передает всего ошеломляющего воздействия иллюстраций. Но вы сможете составить краткое впечатление и убедиться, насколько вам необходима эта книга.

Начинается она мягко, чтобы не шокировать неподготовленного читателя. С цветов.

Вот - кувшинка:
Read more...Collapse )
А это - просто абстрактный цветок:

Read more...Collapse )
Читатель светло улыбается, читатель следует дальше, еще не зная, что ждет его за поворотом.

И тогда-то его, расслабленного и беззащитного, встречает
Read more...Collapse )

</div>

музыканты

Drunken sailor

Впервые я услышала эту композицию лет 12 назад. Я тогда общалась с девушкой, которая разрабатывала дизайн вышивок. У нее я услышала много любопытной музыки, в т.ч. и "Пьяного моряка".
У меня есть мечта. Спеть хором и станцевать толпой. Эта композиция не для одиночества, а для радости, которой нужно делиться.
Что касается техники. Куплетная форма с припевом, типичная не только для английской музыки. Композиция весьма заводная, а написана в миноре, самом что ни на есть дорийском миноре.
Есть статья в Википедии https://ru.wikipedia.org/wiki/Drunken_Sailor
Смотрим и подпеваем:
ландыш

Беларуская музыка ў эпоху Барока і Класіцызму

Барока (17 ст)
- сакральная экзальтацыя; імкненне адмаўлення ад Рэнесансу
- прызма ўсяго рэлігійнага свету, які крычыць аб сабе;
- вяртанне да тэацэнтрызаваных сістэм, сакральных каштоўнасцяў;
- эмацыянальная напружаннасць;
- ускладнённасць музычнай лексікі;
- пачатак асэнсавання нацыянальных і рэлігійных школ.
Беларусь у Барока
- войны, дзе загінуў кожны другі. Поўнае разбурэнне, акрамя Вільні.

Віленскае Барока
Дылецкі, Рагачэўскі
Нізавое Барока: канты, танцы і інш.
Трансляцыя ў Расію з Беларусі.
Полацкі сшытак - еўрапейскія песні і танцы.

Класіцызм
Абсалютная адпаведнасць еўрапейскаму стылю
- свецкая плынь вядзе;
- схематычнасць структурных кампанентаў;
- асобая жанравая сістэма, аналагу якой не было (сімфонія, саната і г.д.)
- дэкларацыя нацыянальных школ на ўзроўні слова (важны парадокс).
- у Беларусі ніяк не пастуліруецца.
Магнацкая дэнацыянальная цывілізацыя
Арыентацыя на еўрапейскія каштоўнасці
- еўрапейскі жанрава-стылёвы канон, акрамя пробліскаў нацыянальнага мыслення (опера "Агатка" Я.Голанда, Ст. Ванжура).

Рамантызм

- Усе помнікі пазбаўлены нацыянальных рэалій. Але ўсе кампазітары - католікі.
- Абрамовіч паехаў з Беларусі і напісаў першую музыку па беларускіх рэаліях (фартэпіянны цыкл "Беларускае вяселле").

Лекцыя прачытана Вольгай Ўладзіміраўнай Дадзіёмавай 31 мая 2010 г.
ландыш

Музычнае крыніцазнаўства

Музычна-гістарычная крыніца - аб'ект, які ўтрымлівае інфармацыю аб рэальных падзеях у музычнай культуры і ўключаны ў музычна-гістарычнае даследаванне.
"Прамыя" крыніцы - у 19 ст. - рэшткі - непасрэдны аб'ект: ноты, інструменты.
Ускосныя - паданні, наўмысныя, суб'ектыўныя сведчанні (мемуары, ліставанні і г.д.)
Задачы: знаёмства с тэорыей крыніцазнаўства (классіфікацыя), характарыстыка асобных відаў крыніц; крыніцазнаўчая эўрыстыка; прыкладны аспект (практыка): метады аналізу інфармацыі, ацэнка вартасці (паўната, навізна, верагоднасць).
Классіфікацыя па матэрыяльных носьбітах:
- рэчавыя
- пісьмовыя
- гукавыя (запісы)
- аўдыёвізуальныя
Храналагічны спосаб
Праблемны метад классіфікацыі
Рэгіянальны
Этнічны

Літаратура:
Ходзін С. Грыцкевіч С. Каўн. История и теория источниковедения
Источниковедение. Теория, история, метод Москва, 1998
Петровская И. Источниковедение истории русской музыкальной культуры 18 - нач. 20 вв. Москва, 1989

Лекция от 07 сентября 2010. Читала:
ландыш

Что такое текстология

Текстология - наука о художественных текстах.
Text+logos наука об изученных текстах.
Охватывает явления художественной культуры (музыкальной литературы), а также лежащие рядом с этими явлениями (либретто, сценарии и т.п.)
Мир искусства произведений специфичен текстами, посвященными музыке, кино, театру - особенно рафинированная область знаний. В качестве предмета (в славянских республиках): фонд певческой культуры 12-18 веков, где предмет - стихиры Федора Крестьянкина, "Мусикийская грамматика" Николая Дилецкого, хоровые концерты.
Сколько подлинного, автентического в тексте?
Urtext -первоначальный текст.
Манускрипт
Ossia - мелкий шрифт, как рекомендация к исполнению, вариант.
Edition - издание
Faximile - точное следование тексту оригинала.
Evristica - наука об открытии чего-либо.
Архивоведение, палеография. Эдиционная практика - работа с изданиями.
Корректура - текст с правками композитора.
Конъектура - правка редактором описки.
Первоиздание
Прижизненное издание
Посмертное издание
Авторское редактирование - вмешательство автора в изданный текст.
Авторизованное издание - автор устанавливает точные параметры издания.
Редактирование авторское и неавторское.
Редакция-версия - новый текст в результате редакции.
Редакция-интерпретация.
Виды авторского редактирования - версия и интерпретация.
Последняя воля автора.
Основной текст - текст, на котором автор настаивает.
Стемма текстов - генеалогическое древо текстов, стремление выявить генезис текстов.
Лекция от 3 сентября 2010. Читала: Таисия Алексеевна Щербакова
ландыш

Herr Mannelig

Я услышала эту балладу около двенадцати лет назад. Среди моей музыки она значилась под интригующим названием Trec № 7. А недавно удалось выяснить название, ну а остальное было делом техники. Итак:
Статья в Википедии: https://ru.wikipedia.org/wiki/%C3%E5%F0%F0_%CC%E0%ED%ED%E5%EB%E8%E3
Замечательная подборка переводов: http://pfarrer-tom.livejournal.com/846.html
Различные варианты исполнения: http://myzuka.ru/Song/2584189/Garmarna-Herr-Mannelig
И тот вариант, который когда-то меня так впечатлил:
музыканты

Роберт Шуман. Фортепианные трио. Особенности формообразования. Разработка в первой части

Разработочный раздел у Шумана отличается масштабностью, и, фактически, симфоническими приемами развития. Разработка трио №1 состоит из трех разделов. Переход к разработке осуществлен с помощью тематизма связующей партии. Основной контраст данного раздела возникает между завершающим мотивом главной темы, который приобретает жалобно-молящее звучание, и побочной темой, которая звучит почти полностью и неизменно (изменена тональность – Es-dur). В этом же разделе звучит и начальный мотив темы главной партии, который приобретает волевой и активный характер (в отличие от первоначальной вопросительной интонации). Завершается первый раздел связующей партией, которая выполняет функцию перехода к эпизоду. Итак, первый раздел разработки углубляет конфликт экспозиции, выявляется внутренняя противоречивость главной темы и, напротив, образная цельность побочной, что проявилось в ее неизменности. Тема связующей партии также сохраняет свой характер и функцию.
Второй раздел разработки – эпизод – выводит на первый план в качестве тонального центра тональность побочной партии – F-dur, а также As-dur (как третью низкую). Его пасторальная тема является еще одним вариантом завершающего мотива главной партии, где терция заменена квартой. Она также закончена и структурно оформлена. Вторая тема эпизода (в As-dur) звучит в низком регистре у виолончели, дополняет первую тему несколько затаенным и спокойным характером. Затем снова сопоставляются два элемента главной темы. В этом варианте терцовая интонация трансформируется в квинтовую, а начальный мотив, приобретает активно волевой, драматический характер. Вторая тема эпизода, которая затем появляется у скрипки, регистрово повышается, что придает ей особую яркость. Следующее сопоставление волевого начального мотива главной темы происходит с тематическим материалом побочной партии. Последующее развитие построено на аналогичном чередовании лирического материала побочной темы (и второй темы эпизода) и преобразованных мотивов темы главной партии. Предыкт также основан на начальной интонации главной темы, но этот вариант ближе первоначальному звучанию, чем трансформированный в разработке. Драматургический конфликт, обозначенный в экспозиции, углубляется, расширяется и динамизируется, но каждая сфера развивается разными средствами. Драматическая, вначале представленная только связующей темой, теперь подкреплена и начальным элементом главной темы, квартовая интонация которой взята в затактовом ритме, что придало ей значительную активизацию и волевую устремленность. Сфера лирического переживания также обозначается с помощью второго элемента главной темы, в котором усиливается жалобная интонация. Наконец, сфера идеального остается неизменной тематически (изменяясь только тонально), а также обогащается новым материалом из эпизода.
Разработочный раздел трио №2 отличается применением полифонических приемов развития, использованием имитаций, обращением к характерным интонациям, апеллирующих к барочным произведениям. Подобным образом развивается тематизм главной партии, в котором выявляется его активная, волевая направленность. Интересно начало разработки, в котором Шуман вводит новую лирическую тему. Она обрамляет весь раздел (но предыкт звучит после нее) и является основной темой такого плана, так как побочная тема в разработке не звучит. В строении разработки данного трио можно выделить три раздела: первый и второй находятся в зеркальном соотношении – лирическая новая тема, полифоническое развитие материала главной темы; затем вторая волна – полифоническое развитие и лирическая тема. Третий раздел – классический предыкт, подготавливающий репризу.
В трио №3 разработка наиболее краткая. В ней также ясно выделяются три раздела. Первый построен на развитии интонаций побочной темы, которая сохраняет свое первоначальное лирическое звучание, но из-за минора сближается с темой главной партии. Второй раздел представлен новой темой, скерцозного затаенного характера. Ее яркая образность создана пиццикатными штрихами у струнных, отдельными бликами у фортепиано, что в целом придает этому разделу характер эпизода. Интересно, что предыкт построен на этой же теме, но доминантовый органный пункт ясно обозначает новую функцию темы эпизода. Тема главной партии в разработке появляется всего два раза как связующая между экспозицией и темой эпизода и между вторым разделом и предыктом. Она представлена не полностью, а отдельными ритмофактурными элементами. Главенство темы эпизода в разработке связано с насыщенностью тематическими элементами главной партии всей экспозиции и, соответственно, репризы.
Разработочный раздел у Шумана, как видим, также имеет в своей основе классическое строение. Его тематическое наполнение находится в зависимости от особенностей экспозиции. Отличительным признаком является введение новой темы в разработке, либо примыкающей к одной из заявленных образных сфер (трио №1), либо раскрывающей новую (трио №3). Особняком стоит разработка трио №2, где новая тема обрамляет два раздела, образуя своего рода обрамление полифонического развития основного материала.
музыканты

Фортепианные трио Шумана. Сонатная форма первых частей. Особенности строения экспозиции.

Первые части трио написаны Шуманом в традиционной сонатной форме и представляют собой смысловой центр всего произведения. Однако, в классическую схему композитор вносит ряд черт, характерных как для романтического мышления так и для собственного стиля.
Экспозиция.
Главная партия основана на песенном тематизме, что требует относительно законченной ее формы. В минорных трио это простая трехчастная форма с варьированной репризой, в трио ор. 80 – период. Главная партия замкнута тонально и имеет четкую каденцию, которая может совпадать с началом связующей партии, что придает форме динамичность. Тема главной партии содержит важнейшие интонационные элементы, которые в дальнейшем могут трансформироваться и преобразовываться самыми различными способами, что заметно уже в экспозиции. Так, в трио ор. 63 характерная квартовая интонация темы главной партии появляется как контрапункт в заключительной, обрамляя, таким образом, экспозицию. Сходным образом построена и заключительная партия трио ор. 80, где сочетаются элементы темы связующей партии и главной. Тема главной партии трио ор. 110 пронизывает всю первую часть, ее характерные обороты сопровождают звучание всех остальных тем, иногда органично вплетаясь в их ткань (тема побочной партии).Read more...Collapse )